El arte digital como las sensuales historias de Loe, sin finales claros

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Instalado en hardware antiguo en el Museo de la Imagen en Movimiento en Astoria, Queens, ordenado en orden cronológico, el primer estudio de la carrera de la innovadora netartista Auriea Harvey cuenta una historia sobre la mortalidad y la supervivencia.

En los mundos del cofre del tesoro de Harvey, no hay héroes ni villanos, sólo personas, indulgentes y amorosas, atrapadas en la estela de la tecnología.

Harvey, nacido en 1971 en Indianápolis, ayudó a ampliar las perspectivas del arte digital: utopías, juegos, accidentes y todo lo demás. En la década de 1990, creó imágenes innovadoras con GIF, animaciones Shockwave y los lenguajes de programación HTML y JavaScript. Su lujoso sitio web personal, Entropy8.com, restaurado para el espectáculo, ganó los premios Webby. en 1997 y 1998.

En los últimos años, Harvey se ha dedicado a esculpir artefactos ficticios pero de apariencia mítica que existen tanto como estatuas impresas en 3D como modelos virtuales brillantes. En el museo puedes girar varias en pantallas transparentes agitando la mano. Las esculturas de “realidad mixta” incorporan escaneos de obras de arte antiguas, arcilla moldeada a mano y los rasgos de su rostro: parecen agrietados, desgastados e inmediatamente atemporales.

Con cada cambio tecnológico, el brillo de las nuevas posibilidades se topa con la atracción de la obsolescencia.

Su historia es también una historia de amor cibernética. Como dice el título del programa: “Mis venas son los hilos. Mi cuerpo es tu teclado”. Los cables pertenecen a todos, pero el teclado es sólo para “tú”, invocando la intimidad aún irreplicable del toque de un amante.

En 1999, Harvey encontró el amor en un sitio llamado Hell.com, un portal para hackers, artistas e inadaptados digitales. Allí conoció a Michael Samyn, un artista digital belga que trabaja como Zuper!; Ha sido su pareja romántica y creativa desde entonces.

Unos meses después de conocerse, Harvey se mudó a Bélgica. (Ahora casados, viven en Roma). En esta exposición, organizada por Regina Harsanyi, los proyectos personales de Harvey complementan las colaboraciones de la pareja. Al igual que Entropy8Zuper!, han realizado demostraciones públicas de afecto, radicales en su exhibicionismo, pero realzadas por el misterio. Su trabajo ha imbuido el reino de las máquinas, los códigos y los terminales con una poesía íntima.

Se exhibe «Whispering Windows», de 1999, en la que amantes comparten palabras sensuales a través de cámaras web ágiles y de bajo ancho de banda. El público mira desde sus pantallas. Otro monitor muestra una de las sesiones de chat erótico de la pareja. En 1999, Harvey y Samyn compilaron cartas de amor animadas que habían intercambiado a través de una subcarpeta secreta de Hell.com como el sitio web «Skinonskinonskin» y vendieron suscripciones. En una página, puedes «acariciar» una imagen del rostro de Harvey con el cursor y «ella» gira la cabeza.

Al igual que Hell.com, el trabajo de Harvey estaba destinado a ser arcano y, a veces, desconcertante, y recompensar a los curiosos. El programa presenta proyectos influyentes de Entropy8Zuper!, como “The Godlove Museum”, un cuento digital gótico y divertido que cuenta su historia de amor a través de minijuegos abstractos y animaciones a veces violentas. En una página, el usuario tiene que romper la pantalla con piedras virtuales y los cristales rotos sangran.

Claramente se estaban divirtiendo. En la misma galería, un videoclip manchado muestra a la pareja aceptando un Webby en 2000; Pasaron su tiempo en el podio besándose. Luego, convirtieron esta imagen de sus cuerpos entrelazados en un modelo tridimensional, titulado «El beso», que los espectadores pueden explorar en una pantalla cercana.

En 2003, Harvey y Samyn fundaron una empresa independiente de videojuegos llamada Tale of Tales. Al igual que sus proyectos basados ​​en la web, sus videojuegos presentan escenarios atmosféricos, ritmo lento, personajes diversos e historias abiertas (o interminables), más parecidas a la vida real que a las películas.

En la retrospectiva se podrán reproducir cuatro títulos importantes en grandes proyecciones (con reproducciones en vídeo de otros dos, además de dos juegos móviles interactivos). Sin embargo, en cada una de mis visitas, al menos uno había fallado: aparentemente, no es fácil mantener el chirriante hardware funcionando durante horas y horas.

En su clásico de culto «The Path», un breve juego de terror de 2009 que se remonta al folklore más oscuro de Caperucita Roja, tu única instrucción es «permanecer en el camino» que lleva a la abuela, pero la mayoría de las emociones aparecen cuando desobedecer. y sumergirse en el bosque. La alucinante “Bientôt l’été”, de 2012, consiste en gran medida en un paseo por una playa holográfica de ensueño; Cerrar los ojos de tu avatar es una mecánica de juego esencial.

Tale of Tales tiene muchos fans en la comunidad de jugadores, pero después de las decepcionantes ventas del título de 2015 «Sunset», un juego bastante aburrido basado en tareas protagonizado por un ama de llaves que mantiene un ático durante una guerra civil, han anunciado su amarga salida. del sector. .

Harvey y Samyn crecieron en la feliz Internet, cuando los artistas independientes no creaban contenido en línea, sino que construían mundos. Casi instantáneamente, estos mundos comenzaron a desvanecerse.

Quizás se pregunte por qué debería viajar a Astoria para ver una exposición de arte y videojuegos basados ​​en la web, muchos de los cuales aún puede descargar. La caída en la oscuridad digital es una de las razones. El trabajo de Harvey, y el de muchos otros artistas en línea, sufrió un gran éxito en 2021, cuando los principales navegadores web dejaron de admitir el complemento Flash que impulsa muchos proyectos en línea. Rhizome, una organización que preserva el arte digital, ha restaurado un puñado de Entropy8 y Entropy8Zuper. proyectos para esta exposición.

Pero la entropía siempre ha realzado la belleza del arte de Harvey.

Auriea Harvey

Hasta el 7 de julio, Museo de la Imagen en Movimiento, 36-01 35 Avenue, Astoria; 718–777–6800, movingimage.org.

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